一個時期的死亡與一個年代的誕生

　　最近讀了很多關於御宅學的論述，從日本御宅王岡田到台灣的傻呼嚕同盟，鋪寫了整個御宅界的狀況與歷史。然而，在閱讀之時我不禁覺得好像有哪裡怪怪的。後來我大致推論出論述者的共同點與現存狀況的差異，釐清了一個問題：論述者是早近的，年齡上與我們這個世代有不可避免的感知差距。

　　首先先提到我們這個世代與前一個世代的差距。千禧年之後進入ACGN的這個世代並沒有參與到很多所謂歷史名作、神作的作品，舉例來說，很多後進者的鋼彈印象是CE紀元、天上人或是獨角獸（包括最近的AGE）。在與早期的先進者上，我們失卻了集體記憶這個共通語言，因此產生了更為深刻的斷裂、鴻溝。這是時間所造成的必然結果，但是上一個世代的御宅們卻無法理解這種轉變，對他們而言，情況只是變得更糟、真正的精神的失落。

　　而這種兩個世代之間的鴻溝更可以在經濟面向體現，那個美好的台灣奇蹟與日本泡沫是我們這個世代並未享受到的，因此在理解那個年代所產生的作品上有極大困難。這種當代感在鋼彈00裡被描述成對統一的全球政府的嚮往，在K-ON等等日常系的作品裡描述的是當下的重要性，而不是像宇宙戰艦大和號一般對未來懷抱的沉重希望。在當代的ACGN作品裡，日常變得無與倫比，未來並不重要。

　　在書寫媒介上，網路小說、輕小說、歐美的大眾文學翻譯作品大舉攻佔市場，而此同時，漫畫開始衰頹、萎縮，這是前一個世代想像不到的。由於輕小說出版約為三個月到半年一冊，對於動畫而言，不會有像爆漫王裡的Reversi一樣改編動畫正要上映便面臨原作完結的窘境，反而會有動畫追不上原作，閱覽者在動畫完結後會想要從原作小說知曉後面情節的跨平台行銷方式。又因為輕小說的性質，不會有畫面印象的鎖死、難以表達多元性觀點的特性（相較於漫畫），動畫公司在改編輕小說作品上能有更多的彈性。以上兩點造成業界的轉變，而這也是前輩御宅們所無法適應的。

　　最後，由於整個ACGN產業界已由經濟富裕時代的創業先進者所佔領了，在資源的動員力差距上、經濟大環境沒有之前好的情況下，產業新生代的進入門檻變得很高，縱使進入業界也很難生存。於是，這是一個追隨者眾而創造者少的時代，更因為各國的版權法律限制，二次創作也是陰影幢幢。新海誠的捷報的確激勵了很多人，但是在種種情況下，ACGN業界人才斷層也是不爭的事實。一個黃金時期的死亡與一個混沌年代的誕生，就如同二戰之後普遍的經濟發展到現在的經濟停滯一樣，我們正走在轉動的齒輪上方，轉向以往未知的領域。